Тапсырма 3 ОГЭ по әдебиет: ФИПИ шешімдері қадамдық жауаптарымен

В стихотворении «Снег идёт» снегопад изображён как непрерывное движение. Повторяющийся образ падающего снега создаёт ощущение, что мгновения сменяют друг друга без остановки.

Снег связывает между собой разные планы бытия: настоящее, воспоминания о прошлом и ожидание будущего. Поэтому природное явление приобретает философский смысл и становится образом времени.

В качестве другого фрагмента можно выбрать эпизод после обеда у Ноздрёва, когда хозяин предлагает Чичикову сыграть в шашки, пытается жульничать, а затем ссорится с гостем.

Ноздрёв в этом эпизоде раскрывается как хвастливый, лживый, неуравновешенный и бесцеремонный человек. Его стремление обмануть Чичикова в игре показывает отсутствие честности и уважения к другим.

В обеих баснях И.А. Крылов обращается к проблеме истинного и мнимого искусства. Герои стремятся выступать в роли музыкантов или судей искусства, однако не обладают необходимыми знаниями и способностями.

В басне «Квартет» Мартышка, Осёл, Козёл и Медведь считают, что плохое исполнение связано с неправильной рассадкой. Они спорят о том, как сесть, но не понимают главного: для музыканта нужны умение и музыкальный слух.

Природа изображена как совершенное творение, в котором многообразие сочетается с гармонией. Её красота представлена как свободная и почти недостижимая для человеческого искусства.

Поэтическое творчество стремится воспроизвести природную красоту, однако язык ограничен: поэт задаётся вопросом, можно ли «в мёртвое живое передать» и пересоздать в словах природное создание.

Автор использует олицетворение: Листы и Корни разговаривают, спорят, хвалятся и оценивают друг друга как люди. Благодаря этому их диалог раскрывает разные жизненные позиции.

Образы противопоставлены с помощью антитезы. Листы находятся на виду, наслаждаются светом, красотой и вниманием, тогда как Корни скрыты «из-под земли», работают в темноте и обеспечивают существование дерева.

В начале стихотворения лирический герой с печалью вспоминает прошедшие годы, называя их «безумными» и связывая с ними угасшее веселье. Прошлое переживается им как источник тяжёлой, усиливающейся со временем печали.

Герой также тревожится о будущем: его жизненный путь кажется ему унылым, а впереди он видит труд, горе и волнения.

Лирический герой воспринимает мир как яркий, прекрасный и полный чудес. Особенно привлекает его экзотическая природа далёких стран.

Образ жирафа воплощает гармонию и красоту этого мира: герой подчёркивает его «грациозную стройность», необычный узор шкуры, плавность бега и связь с живописными пейзажами.

В стихотворении затрагивается проблема смысла и краткости человеческой жизни. Лирический герой постоянно ощущает быстротечность времени и понимает, что каждый человек смертен.

Важной является проблема неизбежности смерти. Герой размышляет о том, где и когда умрёт, воспринимая смерть как неотвратимую часть судьбы.

Лирический герой предстаёт человеком, пережившим утрату юношеских надежд, любви и счастья. Он вспоминает время, когда душа была открыта сильным желаниям и мечтам.

Воспоминания о прошлом вызывают у героя горечь. Он говорит о «слезах» и «чаше бытия», а также о том, что давно простился с промелькнувшим счастьем. Это подчёркивает его разочарование и ощущение необратимости времени.

Повторы в стихотворении создают ощущение протяжности и однообразного движения осенней жизни. Повтор глагола «летят» передаёт непрерывный полёт журавлей, а повтор «о чём» усиливает напряжённость размышления лирического героя.

Повторяющиеся мотивы плача и звона связывают звуки природы с человеческими переживаниями. Звон вожака журавлиной стаи и осенний плач становятся символами тревоги, разлуки и предчувствия беды.

Стихотворение построено как история внутренней жизни лирического героя, состоящая из нескольких сменяющих друг друга состояний.

В первых двух строфах изображены встреча с героиней и сильное впечатление от неё: её образ сохраняется в памяти героя даже среди тревог и печали.

Поэт использует выразительные эпитеты, которые передают цвет и тонкость весеннего пейзажа: «бледно-голубой» оттенок неба, «отточенный и мелкий» узор ветвей, «тоненькая сетка».

В стихотворении важную роль играют сравнения. Берёзовые ветви уподобляются рисунку на фарфоровой тарелке, а затем — изображению, которое художник выводит на стекле. Благодаря этим сравнениям пейзаж воспринимается как хрупкое произведение…

Лирический герой находится в тюрьме, поэтому его основное состояние связано с одиночеством, тоской и отсутствием утешения.

Он страстно стремится к свободе: просит открыть темницу, дать ему свет, коня и возможность умчаться в степь.

В стихотворении изображена суровая зимняя природа: метель срывает последние листья, мороз сжимает кору деревьев. Эта картина напоминает тяжёлые жизненные испытания и душевные страдания человека.

Дуб и берёза становятся образцами стойкости: несмотря на холод, боль и разрушительное действие метели, они стоят молча и терпеливо. Лирический герой призывает человека учиться у природы выдержке и самообладанию.

В стихотворении показан мальчик из народа, который, несмотря на бедность и тяжёлые условия жизни, стремится получить образование.

Противопоставление особенно заметно в финале: добрые, благородные и духовно сильные люди сопоставлены с тупыми, холодными и самодовольными людьми.

В качестве другого фрагмента можно выбрать эпизод боя Мцыри с барсом. Герой оказывается один на один с опасным зверем, но не испытывает покорности или страха и вступает с ним в борьбу.

Мцыри показан как исключительная личность: он обладает необыкновенной смелостью, физической силой и внутренней стойкостью. Его готовность сражаться подчёркивает мятежный характер героя.

В качестве другого фрагмента можно выбрать сцену встречи Чичикова с Плюшкиным и описание внешности помещика.

Гоголь использует гротеск и гиперболу: Плюшкин изображён как человек, почти утративший человеческий облик, а его жадность доведена до крайности.

Обратим внимание на обстоятельства эпизода: батюшка неожиданно решает отправить Петрушу не в Петербург, а на военную службу, поэтому семье предстоит расставание.

Глагольное описание «дрожащею рукою» передаёт сильное волнение матушки. Она тревожится за сына и болезненно переживает его отъезд.

Другим фрагментом можно назвать эпизод побега князя Игоря из половецкого плена и его возвращения на Русь.

Игорь решается бежать, потому что не хочет оставаться пленником и стремится вернуться к своей земле и своему народу.

В начале стихотворения изображён вечерний сад, наполненный звуками и ожиданием: поёт соловей, аллея и весна словно ждут появления героини. Однако она не приходит, поэтому уже в первых строках возникает мотив несостоявшейся встречи.

Финал развивает это настроение и переводит его в философский план. Лирический герой говорит, что не жалеет ни себя, ни героиню, но страдает из-за того, что день умирает, не будучи отмечен Божьей рукой.